摘要：作为一种文化艺术，平面设计通过对图形、色彩、文字等元素组合，给人们带来了视觉享受和精神愉悦，具有重要的美学价值和文化价值。本文从平面设计元素、美学意义及美学构建入手，探讨文化创新对平面设计的影响。
关键词：平面设计；美学构建；文化创新
中图分类号：TP391.7
文献标识码：A
文章编号：1672 -1578（ 2018） 02 - 0253 - 01
平面设计包含着美术、数学、文学等众多学科领域专业知识，体现的是一种形式美，作为专业领域，其早已深入人们生活的方方面面，从衣食住行到生活服务，一目了然的平面设计总能让人一见倾心。
平面设计主要是将图形、色彩、文字等元素进行组合，以各种形态反映在平面上，形成独具魅力的多元化设计作品。图形类的设计作品能给人带来深刻的视觉性和印象度，看似简单的一些线条，或圆形、菱形、螺旋等不规则框线，它们的组合有无限种可能，比如四个O组合在一起，人们自然而然想到了汽车品牌奥迪，五个0组合起来，大家很容易就与奥运会的图案对号入座，这些图形作品不仅有装饰美感，也有极大的品牌辨识度。色彩类的设计作品，带给人的冲击力更是无可比拟的，它表现出来的情感更直观有力。从视觉上的色彩辨别，通过对物品色彩间的关联，还能发散人们的联想思维，如黑白相间的球给人的概念就是足球；红蓝相间的球衣，让人想到“宇宙队”巴萨罗那；看到黑白条纹球衣，“斑马军团”尤文图斯仿佛就在眼前。此外，作为传承人文和记录历史的载体，文字在平面设计中同样扮演着重要的角色。在平面设计作品中，借助文字来表达创意的成功案例枚不胜举，比如“I love NY”这个经典标志。该标志由梅顿·戈拉瑟于1977年创作，上方分别是罗马字母“I”和红心“心形”，下方则是罗马字母“N”和“Y”f New York State简称），由于字母用的是当时最常见的打字机字体，笔画拐折和收束处皆有水平短横，几乎毫不费力地满足了人们视觉上对几何美感的预期。其实，这些元素也不是只能单一存在，它们可以交融到同一作品中，为人们的视觉盛宴“各司其职”。
平面设计美学意义。图形、色彩、文字这些元素，本身是美的存在，将它们按照人们的意愿有目的有计划地设计出来，带给人美的享受自然是妙不可言的，为人们提供了良好的美学情感，由此可见，平面设计的美学意义非常有价值。平面设计与人们日常生活息息相关，涉及到社会、经济、文化、艺术、哲学等众多领域，无论是传统美学还是现代美学，它们在平面设计中的存在感都是不容忽视的。中华美学史提到“适者生存”、“美者优存”，这本身是一种美的智慧，对提高人们审美能力和美学品位有着非常重要的作用。在平面设计中，美学应用得是否得当决定着作品能否瞬间吸引眼球，字体、标志、插图、包装等设计和文案编排等都必须严谨对待。如“欢聚俄罗斯，为世界举杯”的青岛啤酒，其中有一组设计作品让人过目难忘，包装设计、文案策划根据不同球队而有所不同，以法国队为例，瓶身以国家队球衣颜色覆盖，标有法语的“加油”字样，当然“青岛啤酒”的品牌标识也不会消失。精美的图案、独特的色彩、简约的文字组成了这帧有个性的平面设计，让人沉迷在法国的浪漫气氛中并带出“无啤酒，不足球”的精彩绝伦足球主题。随着人们审美要求不断提高，很多商品市场也顺势而上，从消费者关注的核心角度出发，不断将美学思维渗透到商品平面设计，将认知性、实用性和审美性完美结合，以期让这些宣传成为竞争的重要手段。融入了美学情感的商品设计，传递出的信息就不仅仅是物品本身的特有信息，它还能带给人们美的视觉感受，满足人们的爱美之心，因购买商品带来的好心情成为了商品附加价值，自然而然地，最终实现了商品价值。可以说，美学与平面设计的结合是双赢的。
平面设计美学构建。美学对平面设计意义如此重要，平面设计的美学构建就显得尤为必要。现代是高科技快速发展的社会，平面设计作品因电脑处理技术的便捷而越来越多样化，但却存在着流于表面炫目，缺乏艺术美感的现象，这就需要将美学理念根植到设计思想中，借助多变的艺术手法将优秀的美学在平面上构建出来，让作品具有强悍的表现力。比如比例协调，即各个元素的组合让人看起来是比较均衡的，带来的是舒适体验而不是抗拒心理。如世界百强企业摩托罗拉的标志，采用图案与文字相结合。上方为图案摩托罗拉“Motorola”首字母M，比例居中，M的设计刚柔并进，既有圆滑的弧度，也有刚健的硬度，颜色利用红色吸引眼球，给人的感觉就像乘风破浪的帆，张扬着无限激情。下方为文字“motorola”，比例也是居中。整个标志整体视觉象征了企业以乘风破浪之势发展，以及企业领导、员工齐头并进的深刻含义。又如和谐共生，我们接受“中庸”和“道法自然”的思想教育，倡导和谐，追求人与自然和平共处，显然，和谐之美是人们乐意在平面设计作品中看到的。以有良心剧之称的《琅琊榜》某一版海报为例，善于运用三分法则，即人在右边的三分之一线上，天地的比例为1：3，这样的画面充分展示出了人与自然的和谐之美，着实让人赏心悦目。再如对比调和，色彩的处理之于平面设计的视觉美感、整体效果都是极具感染力的，以奥美广告标识为例，不论是大红背景加黑色手写体的旧版还是“奥美红”背景加亮白色现代感字体的新版，都是运用大片红色来渲染，再加上黑色或白色的简洁字体，色彩调和得当，凸显主题，富有时代感，画面强烈的对比而显得更加有张力。当然，平面设计的美学构建无论通过哪种方式来实现，都要让作品达到形式与内涵、审美与使用的高度统一。
平面设计文化创新。优秀的平面设计作品都蕴含着深刻的文化内涵，也就是说，在平面设计上，文化的注入会让作品富有生命力。文化定义很广，包含知识、道德、习俗、艺术等多样元素，它是平面设计的基础，人们会因不同时代的地域环境、经济条件、民俗习惯等来构思作品，例如盛行不衰的中国风元素，在很多平面设计中都会体现出来，尤其是在春节、中秋这种传统节日里，这与中国的传统习俗文化是密不可分的，反映出的是一种根深叶茂的文化内在。可以说，文化影响着平面设计的发展，文化创新与平面设计的美学构建是相辅相成的。人们常说对文化要“取其精华去其糟粕”，无疑，应用到平面设计中，我们不能盲目地生搬硬套某些文化，而是要区别对待，结合作品的要求、不同的受众等因素，多加思索，敢于并善于创新，设计出图形轮廓、色彩舒适度、文字阅读性、视觉效果、审美感受都能引领人们生活的优秀作品。
中国源远流长的历史文化为平面设计积累了丰富的创意素材，博大精深的东方美学艺术也为平面设计的美学构建提供了实用的参考思路，再加上融入富含现代感的创新设计思维，定能设计出体现文化价值、彰显艺术特色的作品。